Comment créer un spectacle musical avec et pour les enfants?

Le 15 septembre entre 9h30 et 16h30
Chapelle Musicale Reine Elisabeth
Avec Dany Porché & Sophie van der Stegen 

Représentation publique en fin de journée !

Matinée – 9h30 à 12h30

Atelier mené par Dany Porché

Par des jeux variés et de brèves prises de parole, les stagiaires approfondiront ensemble leurs capacités à dire, à être écoutés d’un grand groupe dans un esprit attentif et joyeux, dans le but d’initier un groupe d’enfants au théâtre musical dans le milieu scolaire.

Nous développerons:

• La capacité à prendre la parole devant un public important et parfois non captif : quelles qualités développer, quels jeux utiliser- ?
• Comment utiliser la musique/le son dans l’initiation théâtrale d’un groupe d’enfants : exercices, pistes, jeux
  . maîtriser le non verbal (habiter son corps, évacuer les gestes parasites..)
  . avoir le sens de l’espace (où se placer par rapport à son auditoire, varier les emplacements)
  . travailler la voix (le débit non monocorde, la place du silence, l’articulation ..)
  . développer l’adresse (savoir placer son regard)

Après-midi : 13h30 à 16h30

Atelier mené par Sophie van der Stegen

Le théâtre musical pour les enfants: outils dramaturgiques et pistes de travail collectif: quand la musique devient théâtre.
Ensemble, les stagiaires seront invités à travailler un conte de Perrault pour en développer les pistes dramaturgiques, scéniques et musicales, et en présenter une version inédite en fin de journée!

Une bibliographie utile des ressources existantes sera également mise à disposition des stagiaires.

Atelier conseillé aux musicien.nes intervenant.es en milieu scolaire. Ouvert aussi aux professeurs, animateur.ices et artistes intervenant en milieu scolaire.
Chaque stagiaire est invité.e à venir avec son instrument de musique: nous l’utiliserons!

Sophie van der Stegen

Bruxelloise d’origine, Sophie van der Stegen est écrivaine, dramaturge, metteuse en scène, productrice de concerts et conceptrice de spectacles. Elle est la fondatrice de la compagnie Artichoke qui se consacre à l’ouverture de la musique classique à de nouveaux publics, dont le jeune public, avec humour et poésie. Après des études de philologie germanique et d’histoire de l’art à l’ULB, un DES en Etudes Européennes, et une formation musicale complète en solfège, harpe et piano, Sophie van der Stegen a travaillé chez Musiq3, Dorotheum, IMG Artists à Londres. Ensuite, elle a rejoint l’équipe de la Chapelle Musicale, où elle a travaillé dans différents départements avant de prendre la direction du département communication & dramaturgie. Au sein de la Chapelle, et parallèlement à son travail administratif, elle développe une série de projets de théâtre musical pour enfants, dont l’opéra immersif et participatif pour les familles « Il était une fois : la flûte enchantée », créé à la Chapelle musicale, en coproduction avec le Grand Théâtre de Luxembourg, la Fondation Gulbenkian, et la Scuela Reina Sofia de Madrid, grâce au soutien du réseau European Network of Opera Academies. En janvier 2022, elle quitte la Chapelle Musicale pour se consacrer pleinement au développement de sa compagnie.

Au total, elle a créé une douzaine de spectacles pour le jeune public, parmi lesquels Schubert est amoureux, Maurice, piano & marionnette, L’histoire du soldat de plomb. Sa création Contes de papier a été sélectionnée pour la Vitrine de la Fédération Wallonie Bruxelles. Son opéra pour familles Flûte! D’après Mozart, créé en décembre 2023 a reçu un accueil critique enthousiaste. Sa prochaine création, Pierre & le Loup, sur la route, revisite le conte archi-connu de Prokofiev, et a été programmée pour septembre 2024. Elle a également contribué à la création de l’opéra « A l’extrême bord du monde » d’Harold Noben, (oct. 2020) à La Monnaie, en tant que dramaturge. Elle a été directrice artistique de la troisième édition du festival de musique de Knokke, « Women’s Voices », en 2021, qui mettait en lumière des femmes dans la musique classique. Lauréate du concours de nouvelles de la fédération Wallonie Bruxelles pour Tout ce que tu lieras sur la terre, elle a publié son premier roman en 2023, L’Envol de Tosca, qui a reçu le prix du roman noir de la Foire du Livre de Bruxelles en 2023. Enfin, ses inspirations sont aussi radiophoniques, médium qu’elle chérit et pour lequel elle a réalisé quelques feuilletons (Musiq3). Parmi ceux-ci : “Hans & Sophie Scholl : La Rose Blanche”, “La Dernière Sonate, l’amitié entre Droujinine et Chostakovitch” ainsi que “Entendre la Guerre” une visite guidée et musicale du musée de Péronne. Sophie van der Stegen a plusieurs projets en cours actuellement, notamment un opéra intitulé « Frida, des Ailes pour voler », pour le Festival de Wallonie en 2026, un projet dans lequel elle souhaite non seulement s’adresser à un jeune public, mais aussi inclure de jeunes enfants dans le processus, en collaboration avec le chœur d’enfants Equino

Dany Porché

Dany Porché est une enseignante française spécialiste du monde du théâtre. Agrégée de Lettres, elle débute dans l’enseignement au milieu des années 1970. Passionnée par le théâtre, elle crée des ateliers de théâtre dans les lieux où elle enseigne. Elle se forme régulièrement dans les années 1990 notamment à Moscou avec Nika Kosenkova, metteuse en scène et spécialiste de la voix ayant formé la compagnie de théâtre musical « Tembr ». Fixée au Lycée Douanier Rousseau (Laval, département de La Mayenne) depuis les années 1980, elle participe à la création au niveau national d’un baccalauréat littéraire option Théâtre – Expression dramatique. Dès lors, elle s’investit totalement dans la pédagogie théâtrale. Elle fonde l’association AMLET (Association Mayennaise de Liaison Ecole Théâtre) dont l’objectif est de développer de la maternelle au lycée une pratique théâtrale de qualité grâce à la formation des enseignants et à l’intervention d’artistes à l’école.

Elle est aussi administratrice de l’ANRAT (Association Nationale de Recherche et d’Action Théâtrale). Depuis 2016, elle oeuvre au sein de son association pour la découverte du théâtre contemporain jeunesse par les enseignants et leurs élèves en collaboration avec les éditeurs et les structures culturelles de son département. L’objet pupitre devient alors un outil essentiel pour lire à voix haute et à plusieurs des textes de théâtre jeunesse. Les qualités développées chez les jeunes ressemblent beaucoup aux qualités musicales (rythme, articulation, débit, variété…).

Elle devient en 2003 responsable du pôle national de ressources théâtre au Centre Dramatique National d’Angers et y organise des colloques sur la place du théâtre à l’école. Elle anime aussi en 2017 et 2018 des formations à l’art oratoire pour les futurs avocats à la Faculté de droit de Laval ou encore intervient lors de la journée de réflexion à Paris en 2021 sur l’art de dire l’alexandrin de Racine en partenariat avec la Comédie Française.

Entre autres actions notables, elle rédige un livre publié chez Actes Sud à partir d’entretiens sur la notion de l’espace au théâtre avec le scénographe et metteur en scène Yannis Kokkos (10 rendez vous avec Yannis Kokkos), forme des professeurs souhaitant enseigner à leurs élèves l’art de la parole voire l’art de lire à voix haute et cosigne un DVD disponible chez Canopé (bibliothèque numérique du Ministère de l’Education Nationale en France): Du Jeu au Théâtre. En 2022, elle participe à la mise en scène du projet du Stabat Mater de Pergolèse proposé par l’asbl bruxelloise Equinox.

Avec le soutien de la Fédération Wallonie Bruxelles, le collectif « Les Cris de Bruxelles » vous invite à sa formation.

Forts de notre expertise sur le terrain, nous traitons des défis spécifiques en proposant des analyses et des solutions. L’adaptation de l’intervention du musicien en classe est cruciale, notamment en raison de la diversité croissante du public en termes de niveau, de langage et de besoins. Cela assure une expérience éducative et musicale de qualité, maximisant le potentiel des interventions musicales en milieu scolaire.

En outre, nous voulons répondre aux objectifs du PECA mis en place par la Fédération Wallonie Bruxelles dans un but d’harmoniser nos pratiques pour qu’elles servent au mieux nos objectifs et ceux du PECA, mettant ainsi l’accent sur une intégration cohérente des musiciens-intervenants dans le cadre éducatif global.

• Horaire : 15 septembre entre 9h30 et 16h30
• Prix : 40 euros
  • Coordonnées bancaires : BE31 0882 3462 9655
    Communication : Nom et prénom + titre formation
• Lieu : Chapelle Musicale Reine Elisabeth
• Pas de catering prévu, local pour manger sur place (Delitraiteur à proximité – commande de sandwich et livraison possible).